AI đã được sử dụng để thay đổi giọng nói của Adrien Brody trong bộ phim The Brutalist, một vai diễn mà anh đã giành giải Oscar.
Mặc dù có những lo ngại rằng nó có thể đe dọa sự tồn vong của ngành, Trí tuệ nhân tạo (AI) đã nhanh chóng trở thành một công cụ được sử dụng phổ biến trong sản xuất phim và truyền hình.
Tại Aotearoa (New Zealand), hiện có rất ít quy tắc hoặc quy định được ban hành để kiểm soát công nghệ đang phát triển nhanh chóng này.
Nhiều người trong ngành cho rằng AI đã thay đổi cuộc chơi về năng suất, giúp cắt giảm thời gian và chi phí cho nhiều tác vụ. Tuy nhiên, một số nhà sáng tạo lại lo lắng rằng vai trò của họ có thể sớm trở nên dư thừa.
Bóng ma AI lần đầu tiên thu hút sự chú ý rộng rãi trong các cuộc đình công của biên kịch và diễn viên vào năm 2023, với những yêu cầu rằng tác phẩm của họ không được sử dụng để đào tạo các mô hình AI.
Hai năm sau, nam diễn viên Adrien Brody đã giành giải Oscar cho Nam diễn viên chính xuất sắc nhất với vai diễn trong phim The Brutalist. Điều này gây tranh cãi vì giọng nói của Brody đã được AI thay đổi để tạo ra một giọng Hungary chính xác hơn.
Bất chấp những phản ứng dữ dội, việc sử dụng AI trong sản xuất phim đã được áp dụng trên toàn cầu, bao gồm cả tại Aotearoa.
Richardson
Các nghệ sĩ hiệu ứng hình ảnh (VFX) Damon Duncan và Rhys Dippie, đồng sở hữu Fathom VFX, sử dụng công cụ này để tăng tốc một công việc đôi khi tẻ nhạt.
Trước đây, khi nhóm của họ được giao nhiệm vụ chỉnh sửa một đoạn phim dài năm giây, quá trình này rất dài và tốn thời gian.
Trong một đoạn clip, một nữ cổ động viên nhào lộn trên không, trong khi những cổ động viên khác đang tập luyện ở phía sau.
Vấn đề là trời đang mưa, trong khi lẽ ra không được mưa, có nghĩa là mọi giọt nước nhỏ li ti đều cần được loại bỏ khỏi màn hình.
Thông thường, việc này sẽ mất ít nhất một tuần, làm việc từng khung hình một. Nhưng Damon Duncan cho biết AI có thể rút ngắn đáng kể thời gian này.
“Nếu có một phương pháp tiếp cận bằng AI hoặc học máy có thể giúp chúng tôi tiết kiệm thời gian hoặc đạt được kết quả nhanh hơn, chúng tôi chắc chắn sẽ xem xét,” anh nói. “Một trăm phần trăm các công ty trong lĩnh vực này đều đang làm điều tương tự.”
Mặc dù AI có thể là yếu tố thay đổi cuộc chơi về năng suất, Dippie cho biết anh lo sợ về hướng đi mà nó sẽ đưa ngành công nghiệp này tới.
“Thật không may, nếu chúng tôi sử dụng đội ngũ lớn hơn, chúng tôi sẽ không cạnh tranh được. Và một người khác sử dụng đội ngũ nhỏ hơn, tận dụng các công cụ này sẽ giành được công việc – đó chỉ là một thực tế đáng buồn.”
Những lo ngại của Duncan nằm ở khía cạnh sáng tạo của việc làm phim.
“Điều nó không cho phép là giáo dục, nó chỉ đưa ra câu trả lời mà không cần câu hỏi,” anh nói. “Chúng ta có thể dạy phần mềm, dạy kỹ thuật – nhưng chúng ta không thể dạy những thứ như con mắt thẩm mỹ, bố cục, lý thuyết màu sắc, hiểu về tác dụng của ống kính, hiểu về ánh sáng.”
Khi AI phát triển nhanh chóng, Matthew Horrocks, quản lý của Screen Auckland, cho biết nó có thể đe dọa một loạt các công việc trong ngành.
“Những công việc mà chúng ta nên lo ngại là những công việc có thể tự động hóa, và phạm vi của những gì có thể tự động hóa đã tăng lên đáng kể,” ông nói. “Dù đó là bản nháp đầu tiên của kịch bản, hay lần chỉnh sửa âm thanh, hình ảnh, hoặc VFX đầu tiên – tất cả đều có nguy cơ ở đây.”
Theo Horrocks, không phải tất cả đều tiêu cực. AI đang mở ra cánh cửa cho một ngành công nghiệp vốn nổi tiếng là khó gia nhập, cho phép các nhà làm phim tận dụng những kỹ thuật mà trước đây có thể tốn hàng triệu đô la.
“Tôi nghĩ nó có thể cực kỳ có lợi cho các dự án kinh phí thấp. Và trong bối cảnh Aotearoa, chúng ta là một vùng lãnh thổ đã gặp khó khăn về năng lực và ngân sách trên trường quốc tế,” ông nhận định. “Những gì VFX có thể làm được đối với một công ty địa phương đang mở rộng theo cấp số nhân và điều đó vô cùng thú vị.”
Nhà làm phim Arthur Machado đã quá quen thuộc với khả năng của AI, sau khi sử dụng nó như một công cụ sản xuất trong ba năm qua. Trong thời gian này, anh đã thực hiện một số phim ngắn và quảng cáo hoàn toàn do AI tạo ra.
Dù rất nhiệt tình với công nghệ này, anh không mong đợi nó sẽ sớm chiếm lĩnh hoàn toàn.
“AI không thể làm tất cả những gì các kỹ thuật đó có thể tự làm,” anh nói. “AI không phải là sự thay thế, mà là một sự bổ sung.”
“AI cũng có thể tự làm một chút mọi thứ, vì vậy nó là một lựa chọn khác cho các công cụ sản xuất.”
Ngay cả Machado cũng có những lo ngại của riêng mình.
“Nó là một công cụ và đó là cách tôi sử dụng nó, nhưng tôi nghĩ nó nguy hiểm. Có nhiều cách mà con người có thể gây hại, và luật pháp là yếu tố then chốt ở đây.”
Tuy nhiên, tại Aotearoa, luật pháp về vấn đề này gần như không tồn tại, một vấn đề mà Giám đốc điều hành Hiệp hội Biên kịch New Zealand, Alice Shearman, đặc biệt lo ngại.
Bà Shearman cho biết các biên kịch hiện nay thường được yêu cầu chuyển thể các kịch bản do AI tạo ra. Với rất ít quy định hiện hành, việc sử dụng AI theo cách này có thể là một bãi mìn.
“Điều chúng ta không thể đảm bảo là các bộ dữ liệu đào tạo và các sản phẩm mà chúng tạo ra không sử dụng các tác phẩm có bản quyền bị đánh cắp để tạo ra các tác phẩm khác. Khoảnh khắc bạn đưa tác phẩm của mình vào một công cụ, bạn không thể đảm bảo rằng mình sẽ duy trì quyền kiểm soát tác phẩm của mình.”
Với việc AI hiện đang tác động đến gần như mọi khía cạnh của ngành công nghiệp màn ảnh, Shearman cho rằng đã đến lúc chính phủ phải hành động.
“Chính phủ hiện tại của chúng tôi đang nhìn nhận vấn đề bản quyền và AI với quan điểm chờ đợi và quan sát,” bà cho biết. “Họ đang chờ xem điều gì đang xảy ra ở Úc, ở Vương quốc Anh và các lãnh thổ châu Âu, và tôi không nghĩ chúng ta có thể tiếp tục chờ đợi và quan sát.”
Bà nói rằng, nếu chính phủ không sớm can thiệp, những tác động đối với các biên kịch có thể rất đáng kể.
“Hệ quả thực tế là mất tiền hoặc mất thu nhập cho các biên kịch, bởi vì nếu họ không thể chứng minh bản quyền, họ sẽ không thể kiếm sống từ tác phẩm của mình.”
Theo rnz.co.nz